La scultura di Val presentata in questa mostra è la versione in scala 1/5 del suo capolavoro "Dal caos alla saggezza" che Val ha scolpito prima di accettare la sfida di espandere questa scultura monumentale. Questa opera d'arte è realizzata in bronzo ed è lunga 36 metri.

È stato installato su una collina che domina la città di Taichung a Taiwan ed è probabilmente una delle più grandi sculture in bronzo contemporanee al mondo.

Attraverso questo lavoro, Val descrive il viaggio interiore e filosofico che un individuo deve compiere per uscire dal caos della propria vita, per passare dal caos del proprio subconscio alla saggezza dello stato di coscienza.

Questo viaggio è illustrato attraverso 7 scene da scoprire qui e descritte di seguito:

• Caos: dove un individuo è sopraffatto dalle strutture mentali e fisiche a cui è misurato. È un mondo che deve capire per affrontarlo.
• Passare attraverso il calvario: Le strutture sono organizzate e l'individuo si posiziona con e in relazione agli altri e al suo ambiente.
• Nascondiglio: cosa stiamo cercando? L'individuo avanza e gioca a non confrontarsi con i suoi pensieri. Gioco a nascondino con la vita.
• Una foresta: una fitta foresta in mezzo alla quale appare l'immagine di se stessi.
• Introspezione: Con l'aiuto della struttura di un tempio angkoriano, l'individuo cammina, valuta le dimensioni di tutto ciò che lo circonda, di ciò che lui stesso è... Cammina verso la pace e la purezza.
• Le porte della libertà: Improvvisamente, l'ambiente si organizza e viene indicata la strada giusta.
• Saggezza: Là, più in alto, la pace è alla fine della purezza acquisita.

Punti di riferimento biografici

Valérie Goutard (Val) nata nel maggio 1967 ha vissuto un'infanzia e un'adolescenza condivisa tra l'Europa, la Francia da cui è originaria, l'Africa e il Sud America. L'appartenenza alla comunità degli uomini ha la precedenza in questa artista visiva e non il riferimento a una specifica nazione.

Per dieci anni ha vissuto una vita professionale nel marketing tra Londra, Madrid e Parigi quando nel 2002 ha avuto un incontro decisivo con la scultura grazie ad un'amica che ha voluto mostrarle un'altra strada, un'alternativa.

Lo shock della rivelazione è tale che la passione vissuta a contatto con la materia non si lascia mai andare. È quindi letteralmente lo slancio verso la materia, in una delizia dei sensi e in una fusione fisica con essa.

Grande libertà di creare

Autodidatta, istintiva, impara da sola. Lungi dall'essere sentito come una mancanza accademica e tecnica, le dava una grande libertà di creare. Come se la conoscenza potesse essere un freno, una specie di peso che potrebbe ostacolarla.

La conoscenza può infatti rivelarsi castrante, soffocante se non si osa allontanarla per poterla reimmettere nella creazione.

Questa fortissima impressione provata la prima volta modellando la materia e il desiderio di prolungare il piacere di far emergere le forme dal nulla, la spinge ad abbandonare progressivamente tutti i legami che la vincolano. Val è innamorata della libertà, taglia ad uno ad uno i suoi attaccamenti materiali, sentimentali o culturali che le impediscono di vivere pienamente il suo desiderio di creare.

L'espatrio in Asia

Nel 2004 ha lasciato la Francia per andare a vivere a Bangkok e fondare il suo nuovo studio di scultrice in questo ambiente stimolante che è questa ribollente megalopoli asiatica dove tutto le sembra possibile. Lì ha incontrato il suo secondo marito che è diventato il suo agente dal 2007. È stata, nelle sue stesse parole, la grande libertà offerta dall'Asia, l'espatrio e il suo incontro con la sua anima gemella che le hanno dato ali abbastanza grandi da diventare la scultrice riconosciuta che è diventata in così pochi anni, vedendo il suo lavoro e il suo talento così apprezzati e veramente amati da migliaia di appassionati e collezionisti di arte e scultura.

Dall'aprile 2004, quando ha tenuto la sua prima mostra a Bangkok, il lavoro di Val è stato esposto permanentemente nelle gallerie di Bangkok nel 2005, poi alla Wellington di Hong Kong Gallery nel 2006, alla RedSea Gallery di Singapore e alla Galerie François Giraudeau in Francia nel 2008, e poi dal 2009 in Cina e Taiwan con la Philippe Staib Gallery. Nel corso dei prossimi otto anni, e fino alla tragica morte di Val nell'ottobre 2016, seguiranno molte altre personali delle sue sculture e la sua partecipazione a molteplici e importanti fiere di arte contemporanea in tutta l'Asia nei suddetti paesi, ma anche in Corea, Malesia, India, Indonesia oltre che in Australia e anche in Francia, Regno Unito, Belgio e Olanda. Poco prima della sua morte, le sue opere iniziarono ad essere esposte anche negli Stati Uniti dalla Galleria Simard-Bilodeau.

Rivelazione al pubblico

È stato dopo due mostre personali nel 2009 e nel 2010 alla Wellington Gallery e un'altra intitolata Theatre of life presso la RedSea Gallery anche nel 2010, che VAL ha visto la sua reputazione internazionale di scultrice salire alle stelle durante la sua apprezzatissima partecipazione alla Shanghai Art Fair 2010 e nell'ambito del Jing'An International Sculpture Park Project con la presentazione della sua prima scultura monumentale intitolata Vita urbana . Negli anni successivi a questa performance acclamata dalla critica, ha continuato a numerose mostre e installazioni pubbliche e ha creato sculture che sono la firma stessa della sua visione creativa e scultorea e tra le quali ci sono pezzi che possono essere considerati come le -opere della sua vita come un artista come Conversation in the park II e Newborn child II (2010), Fantastic city and Tango II (2011), Inle balance III and Eternal pillars (2012), Inequilibrium and Waiting III (2014), Flying lovers II e Attraction II (2015).

Questo periodo è stato scandito da momenti chiave della sua carriera, tra cui l'installazione di Finding soulmate II al Time Square Building di Hong Kong (2011), poi quella di tre grandi sculture, tra cui Inle balance II , al Sofitel Sukhumvit di Bangkok e un mostra personale all'Art & Arch Museum di Taiwan (2012), poi l'installazione pubblica di Waiting III alla New Square Tower di Taipei nel 2014. Nel 2015, VAL ha vinto la sezione artistica del Trophée des Français de l'Étranger che è stato donatagli al Ministero degli Affari Esteri di Parigi, ha anche installato Inquilibrium alla Skysuite Tower di Singapore e concluderà questo anno particolarmente fertile con la mostra Anatomy of a creative path presso la fondazione franco-cinese Yish8 a Pechino.

Con i maestri vetrai di Murano

Appena stabilitosi in Thailandia, VAL ha lavorato esclusivamente con il bronzo, un mezzo di opere che hanno attraversato la storia, come la ripresa di una fiaccola sull'eterno interrogarsi sul senso della vita. Dalla metà del 2015, invece, scopre l'arte ancestrale della lavorazione del vetro con i maestri vetrai di Murano. L'idea che in queste opere i vuoti siano importanti tanto quanto le parti piene in bronzo, è fondamentale per VAL. Lo ha formulato parlando di un ritmo visivo. Il vetro era per lei il mezzo per dare materialità ai suoi vuoti apportandovi un elemento sacro attraverso l'apparizione del trompe-l'oeil che genera naturalmente. "Con il vetro, la realtà non è ciò che sembra", ha scritto a riguardo. Da questo apprendimento ha creato la Decima iniziativa eoniana dal 2015 al 2016, questa meravigliosa collezione di sculture in vetro, bronzo e luce. Allo stesso tempo, ha anche iniziato a scolpire From Chaos to Wisdom per un collezionista taiwanese, l'opera più spettacolare da lei creata con una lunghezza di 36 me un'altezza di quasi 5 m.

Il 2016 è stato una sorta di picco per VAL. L'Accademia cinese di belle arti di Pechino (CAFA) gli ha reso un raro omaggio per un artista occidentale organizzando una mostra retrospettiva del suo lavoro e il suo museo ha persino acquisito Autoritratto e Pilastri eterni per la sua collezione permanente. Ha poi realizzato insieme al marito l'impresa di installare Ocean Utopia sui fondali marini di Koh Tao in Tailandia. Questo insieme scultoreo è composto da tre pezzi monumentali in bronzo e cemento marino volti al reimpianto di massicci corallini scomparsi che costituiscono il terzo mezzo di questo lavoro. Alla fine termina Dal caos alla saggezza e inizia a fonderlo in bronzo. Questo verrà installato solo nel 2017 sulle alture di Taichung (Taiwan) pochi mesi dopo la sua tragica morte avvenuta in Thailandia nell'ottobre 2016.

Sindrome della felicità interiore

Diverse importanti installazioni post mortem sono state realizzate con le sculture VAL tra cui Fantastic City II al Parco Benjasiri a Bangkok nel febbraio 2017 (donazione alla città durante la vita di VAL), un parco di sculture privato a Jouy-en-Josas (Francia) nel maggio 2018 con sei delle sue opere tra cui L'éteinte II e Actress II e infine l'acquisizione di un'altra edizione di Actress II da parte dell'Alliance Française di Bangkok nell'ottobre 2019.

Questa biografia non sarebbe del tutto completa se non evocasse la personalità di Val. Era un essere solare, il suo volto costantemente irradiato da un sorriso luminoso, intriso di un profondo umanesimo e gentilezza. Val soffriva della "sindrome della felicità interiore" che è così evidente nel suo lavoro.